Corso Advanced

Corso Advanced

Corso Advanced: dai 17 ai 30 anni

Corso di formazione avanzata per allievi attori – Accesso tramite audizione.

Il corso Advanced è rivolto a chi vuole studiare in maniera approfondita le arti performative. Si pone come obiettivo principale quello di fornire gli strumenti necessari per sviluppare l’autonomia e la consapevolezza degli allievi rispetto allo studio e all’interpretazione del personaggio, alla creazione e messa in scena di una performance teatrale e alla sperimentazione delle proprie multipotenzialità artistiche.

Iniziative e opportunità

Durante l’anno accademico sono previste numerose esperienze sul campo attraverso progetti artistici, sociali e culturali spesso in collaborazione con altre realtà del territorio.

Agli allievi del corso Advanced è inoltre riservata la possibilità di partecipare ad attività professionali (anche accanto ad attori professionisti) e di accedere ad audizioni per spettacoli regolarmente retribuiti.

Obiettivi

  • Trasmettere tecniche teatrali e performative avanzate
  • Favorire l’esperienza diretta sul campo (performance, esibizioni, progetti)
  • Acquisire conoscenze sulla professione dell’attore in contesti lavorativi
  • Approfondire lo studio e l’interpretazione del personaggio (caratterizzazione, studio emotivo e psicologico, interpretazione del testo)
  • Acquisire un uso consapevole dei risuonatori vocali
  • Acquisire un uso consapevole del proprio corpo, del gesto e del movimento
  • Acquisire un uso consapevole dei diversi registri comunicativi verbali e non verbali
  • Facilitare l’esplorazione e l’espressione delle emozioni rielaborandole in rapporto all’azione scenica
  • Incrementare la conoscenza, la valorizzazione di sé e autostima
  • Sviluppare le potenzialità individuali e del gruppo
  • Incrementare la consapevolezza di sé in relazione agli altri
  • Facilitare esperienze di condivisione nel gruppo, la crescita inter-personale e la costruzione di relazioni per il raggiungimento di obiettivi comuni nell’organizzazione dell’azione scenica
  • Valorizzare le differenze come potenziale di ricchezza

Discipline e attività

  • Recitazione
Esercizi di relazione e di gruppo
Recitazione corale
Relazione con lo spazio scenico
Rilassamento creativo
Psicologia e caratterizzazione del personaggio
Esercizi e attività di espressione corporea
Lettura espressiva e rielaborazione del testo
Lettura logica
Studio del ritmo, delle poggiature e dei sottotesti
  • Improvvisazione individuale, di coppia e di gruppo
  • Dizione e ortoepia
  • Canto
  • Danza
  • Training fisico e vocale
  • Rilassamento Creativo
  • Elementi di regia
  • Scrittura creativa
  • Stage mensili di approfondimento
  • Acting (lavori autogestiti)

Frequenza: 2 incontri settimanali per un totale di 8 ore

Durata: da settembre a giugno